Figury u Madame Tussaud wyglądają upiornie? Poczekaj, aż dowiesz się jak powstawały jej pierwsze prace

Pod koniec XVIII wieku w Paryżu, rozpoczęła się dość niecodzienna kariera francuskiej artystki Marie Tussaud. Jako przymusowy pokaz lojalności wobec rewolucji francuskiej, kazano tworzyć jej maski śmierci odciętych na gilotynie głów arystokratów dawnej monarchii, w tym jej dawnego pracodawcy: króla Ludwika XVI i królowej Marii Antoniny.

Historia pośmiertnych masek sięga starożytnego Rzymu i Egiptu. Używano ich zachowania wizerunku zmarłych przed wynalezieniem fotografii. Przez wieki wykorzystane były do obrzędów pogrzebowych, tworzenia portretów, ceremonii religijnych, a nawet śledztw w sprawie zbrodni.

Tussaud może i nie wynalazła metody tworzenia masek pośmiertnych, ale była z pewnością pierwszą osobą, która skomercjalizowała tę starożytną praktykę na masową skalę. W 1802 roku, po zakończeniu rewolucji, zabrała kolekcję figur woskowych na objazdową wystawę po Wielkiej Brytanii. Ostatecznie osiadła na londyńskiej Baker Street w 1835 roku. Wystawa została poszerzona o postaci z królestwa angielskiego, znanych polityków czy o dioramy straszliwych przestępców i ich makabrycznych zbrodni.

Aby figury wyglądały możliwie jak najbardziej autentycznie, wzbogacone były przez Tussaud o przedmioty charakterystyczne dla postaci, które odwzorowywała. Tak jak na przykład rozczłonkowane szczątki ofiar morderstwa z 1890 roku w Hampstead, czy z drugiej strony błyszczące szaty z koronacji króla Jerzego IV.

Londyńskie czasopismo "Punch" szybko nazwała tę wystawę „Gabinetem Okropności”. Kolejne figury Madame Tussauds wzbudzały zachwyt i ciekawość w Londynie docierając do publiczności dzięki najbardziej wstrząsającym ciekawostkom.

Sukces ciągnął za sobą kontrowersje. Komentatorzy twierdzili, że za pomocą tragedii wystawa dociera do szerszej publiczności i promuje się na ludzkiej krzywdzie i taniej sensacji. Krytyka jednak nie przeszkodziła w sukcesie, a figury gromadzone i zachowane są do dzisiaj i cieszą się dużą popularnością.

Dziś miliony odwiedzających Londyn kontynuują wędrówkę do „Tussaud” zlokalizowanej w 24 miastach na czterech kontynentach. Pracownia muzeum nadal stosuje kilka oryginalnych technik stosowanych przez Tussaud.

Proces tworzenia figur trwa miesiącami: Zaczyna się od serii fotografii i pomiarów, z których rzeźbiarze modelują glinianą postać. Po zakończeniu tworzona jest forma z wosku. Specjaliści malują ją, zwracając szczególną uwagę na takie aspekty jak odcień skóry, zębów i oczu; prawdziwe ludzkie włosy są wstawiane za każdym razem indywidualnie by oddać także rzęsy i brwi. Każda figura kosztuje ponad 186 000 dolarów (ponad 757 000 zł). Taką cenę miała rzeźba prezydenta Donalda Trumpa, nad której stworzeniem pracowało 20 artystów przez 5 miesięcy.

Ponad 200 lat po jej mrocznym debiucie, 25. Muzeum Madame Tussauds ma zostać otwarte w czerwcu 2017 roku w New Delhi, w Indiach.

1 z 4

Tajemnica figur Madame Tussauds

Operator kamery filmuje kobiety pracujące przy tworzeniu figur na wystawę w Madame Tussauds w Londynie, w 1928.

Fot. CONSOLE/TOPICAL PRESS AGENCY, GETTY IMAGES

2 z 4

Tajemnica figur Madame Tussauds

Pracownicy Madame Tussauds w studio przy Marylebone Road, w Londynie, w roku 1939.

Fot. DAVID SAVILL, TOPICAL PRESS AGENCY/GETTY IMAGES

3 z 4

Tajemnica figur Madame Tussauds

Tłumy oczekujące na wejście na wystawę około 1930.

Fot. TOPICAL PRESS AGENCY/GETTY IMAGES

4 z 4

Tajemnica figur Madame Tussauds

Głowy figur znanych osób w dziale serwisowym Madame Tussauds London około roku 1950.

Fot. GEORGE PICKOW, THREE LIONS/GETTY IMAGES